Bonjour,
Tu utilises là la notation polyphonique. Elle a une norme :
- la première voix est celle dont les hampes vont vers le haut
- la seconde a les hampes vers le bas.
- la troisième a les hampes vers le haut, mais est décalée à droite par rapport à la première.
- la quatrième a les hampes vers le bas, mais est décalée à gauche par rapport à la seconde.
La quatrième voix se comporte aussi comme une cinquième voix chez nombre d'éditeurs : elle a les hampes vers le haut et est décalée par rapport à la troisième. Mais on s'en fout un peu là.
Dans LilyPond, quand tu fais :
<< { } \\ { } \\ { } >>
le premier { } contient la première voix, le second contient la seconde, etc.
Dans la première mesure, a priori, il n'y a pas de problème. Le sol noire ne fait pas partie de la seconde voix, car la seconde voix est toujours en train de faire le ré blanche. Peu de gens sont habitués à cette notation, pourtant il s'agit bien d'une norme établie dans la gravure depuis au moins 2 siècles. Les baroqueux y sont habitués.
Dans les deux autres mesures, tu as inversé les voix, c'est tout.
Quand aux \voiceOne \voiceTwo, etc, il permettent de faire en sorte qu'une voix, n'importe laquelle, prenne un comportement de voix un, voix deux, etc.
Le \oneVoice permet quant à lui de faire comme si la voix était seule dans la portée, en ignorant les autres voix.
Ces commandes sont utiles dès qu'on fait une entorse à la notation strictement polyphonique. Par exemple, quand on fait passer une voix d'une portée à l'autre, ou qu'on met en silence les autres voix. Bref.
En espérant avoir aidé,
B. Bordage